Iniciativa musical: la leyenda del rap de Portland Cool Nutz comparte los secretos de su éxito |

Durante 20 años, Terrance "Cool Nutz" Scott ha llamado a la música su trabajo. Un rapero, administrador de viajes y gerente de talentos, Cool Nutz ha generado mucha expectación e ingresos para él y para otros artistas locales. Me senté con él para tratar de entender qué es lo que lo hizo tan exitoso, y por qué no hay muchos raperos en su posición.

¿Cuándo te diste cuenta de que podías vivir de la música?

Es amable de sucedido por accidente. Primero comenzamos a hacerlo y sacamos discos como hobby. Luego, cuando nos volvimos más serios al respecto, tuvimos que decidir si sería un pasatiempo o si iba a ser un trabajo. Decidimos que era hora de publicarlo en las tiendas minoristas y ver cómo funcionaban las ventas.

Una vez que lo hicimos, comenzamos a tener formularios e inventarios; comenzamos a tener múltiples títulos y tener que dar cuenta de todo. Abrimos cuentas bancarias, obtuvimos números de identificación fiscal y siempre teníamos productos a mano. Empezamos a pensar más desde el punto de vista del marketing: nos preguntamos: "¿cómo podemos superar el último proyecto?"

A medida que comenzamos a mover más unidades, comenzamos a hacer más shows y comenzamos a tener más oportunidades, el negocio solo evolucionado con eso. Pero la diferencia es que no estábamos trabajando para alguien para quien estábamos trabajando.

¿Cómo adquiriste ese conocimiento de la industria? Muchas de estas cosas no vienen de manera intuitiva para muchos músicos.

Honestamente, amigo, era una especie de cosa en la que estaba viendo diferentes gatos de la Bahía, y leyendo artículos y cosas diferentes sobre las personas. Portland es una ciudad de músicos independiente, así que estaba con mucha gente en el negocio del rock, haciendo las mismas cosas. Podía verlos y construir un plano de las cosas que estaban haciendo.

Muchas de las formas en que estaba operando mi negocio se basaban en lo que veía hacer artistas de rock independientes desde una perspectiva de "hágalo usted mismo". Estuve en una posición en la que no solo pude hacer la música, sino también el plan de cómo vender la música de cómo comunicarme con las tiendas de discos. De hecho, vendí muchos discos yo mismo. En un momento yo estaba administrando 50 tiendas de discos en mi sótano, en términos de inventario que les estaba saliendo.

Wow.

Entonces, en ese punto, estoy lidiando con Sam Goody, Tower Records, Musicland, Music Millennium e incluso tiendas independientes en diferentes partes del país. Estuve empacando cosas, enviándolas y luego siguiendo y firmando los formularios. Se convirtió en un negocio real.

Has estado lanzando álbumes desde 1993, trabajando con artistas de todos los espectros del hip-hop. Desde artistas conscientes hasta íconos del Área de la Bahía como E-40. ¿Cuál ha sido el secreto de tu longevidad?

Creo que una de las cosas para mí, amigo, fue que en todos los diferentes momentos de mi carrera que he sido lo que la gente consideraría "en", siempre compartí eso: usa Prohop para poner a 50 artistas de la región; mi programa de radio reproduce música local; Cuando la revista Murder Dog Magazine llegó a la ciudad, los llevo a todos. Entendí que no solo se trata de mí. Y capacité a muchas personas y mostré a mucha gente cómo hacerlo.

Eso siempre regresa para beneficiarte. Ya sea que alguien vuelva a extender una mano, o que la gente diga: "Sé que este tío es un buen tipo y que opera de manera desinteresada, por lo que quiero extenderle otra oportunidad de negocios".

Veo cómo eso te mantiene en el negocio, pero ¿cómo te mantienes relevante musicalmente?

Simplemente entendiendo la evolución de la música. Siguiendo con los tiempos y la progresión. Como ambos sabemos, y estoy seguro de que en tu tiempo de apreciar la música, has visto a muchos raperos ir y venir. He visto a muchos raperos que son mis socios, artistas más grandes que yo, tienen cosas interesantes, pero tres o cuatro años después no están haciendo nada.

En mi música, nunca hice nada donde pudiera jugar. Solo hago música sólida, eso es Cool Nutz. Cuando todo cambió para atrapar el rap, no estoy cambiando de rumbo. No me doy la boca llena de dientes de oro, y rapeo como si fuera de Atlanta. La cosa es que, una vez que se termina la moda, ¿qué tienes que aguantarte?

La gente sabe que voy a hacer una buena y sólida música rap. Todos estos elementos me han sido beneficiosos porque prolongaron mi carrera.

Voy a profundizar 20 años en esto, amigo. Estoy trabajando para mí, ganándome la vida, y puedo mantener a mi familia. Estoy viendo mundo fuera de mi música.

¿Música es lo que haces? ¿No haces nada más?

Sí, la música es mi trabajo. Tengo un programa de radio, pero eso es como tres horas a la semana. No vas a alimentar a una familia con eso. Todo, desde publicar discos y gestionar artistas, hasta reservar shows y promover conciertos, todo mi negocio se basa en la música. Desde la parte de gestión hasta la parte de consultoría y comercialización, hay muchas facetas diferentes de cómo he podido mantener mi carrera y mi negocio a lo largo de los años.

Cuando ingresaste por primera vez en la música, ¿alguna vez esperabas entrar así? muchos aspectos de esto?

No porque cuando comenzamos a hacer música, solo se trataba de rapear. Honestamente, comenzamos a bailar breakdance. Todo el mundo estaba haciendo breakdance. Pero luego se rompió el breakdance, comenzamos a rapear. Y cuando comencé a rapear, sabes que estaba rapeando por diversión. Fue como ir a jugar el aro. Cuando empiezas a jugar al aro, no estás imaginando, "voy a ir a la NBA, luego voy a tener una empresa de gestión deportiva, luego voy a facilitar todos estos grandes juegos de baloncesto de caridad". solo por ahí hooping. Así fue con el rap para mí. Simplemente me encantan los rap.

Cuando era pequeño, salía un álbum y mi familia y yo íbamos a la tienda de discos a comprarlo. Iríamos a la casa y lo pondríamos, y nos quedamos sentados escuchando el estéreo durante horas, hablando de lo estúpido que es este nuevo disco de Snoop Dogg. Era solo un amor por la música y se convirtió en algo que terminó siendo un negocio.

¿Cuáles crees que son los errores que los artistas hacen que acortan sus carreras?

Muchos artistas son demasiado orgullosos de hacerlo ciertas cosas, hombre. O no se educan a sí mismos de la forma en que pueden extender lo que están haciendo. Cuando saqué mi primer álbum, estuve super reventando en la ciudad. Podrías entrar en Sam Goody y el álbum Cool Nutz está ahí, la gente iba a comprarlos y todos recorrían la ciudad tocando la música.

Mi amigo vino a mí y me dijo: "Oye, amigo". Eres una de las personas más visibles en esta ciudad, y una de las personas más poderosas en términos de tu voz, y lo que podrías hacer. Tengo una idea: podríamos hacer un evento llamado Prohop, es el Festival de hip-hop de Portland Oregon y, básicamente, lo que voy a hacer es usar lo que estás haciendo para facilitar esta idea, y para que no solo construya una plataforma para artistas locales, pero para que la gente también vea el poder que tiene para hacer cosas más grandes y mejores para la ciudad. "

Y entonces, juntamos a Prohop con el hombre y LO AMPLÍAN.

Ahora, He hecho Prohop durante 13 años. Eso abrió una nueva puerta para mí porque me mostró exactamente cuánto más capacidad tenía. No solo podría alquilar un club, sino que podría alquilar un club, conseguir todos estos artistas, poner un espectáculo aquí, conseguir el periódico para escribir sobre él, ponernos en la portada del periódico, conseguir patrocinadores, y puedo hacer todas estas cosas pasan por ese único evento. Entonces, si canalicé eso en múltiples eventos y cosas diferentes en mi carrera, solo se abren más puertas.

¿Cómo te involucraste en la gestión de artistas?

Cómo sucedió eso, los artistas me vieron administrarme y luego comenzaron viniendo a mí diciendo, "hey nutz, quiero estar en tu etiqueta" o "oye, Nutz, ¿me ayudas con mi disco?" o "Nutz, ¿puedo pagarte para hacer esto?" Y todo fue de la gente viendo de lo que era capaz.

Hiciste una gira de gestión para Kreayshawn, ¿cómo conseguiste eso?

Eso vino de su manager. Su gerente también manejó al Sr. Fab. Fab y yo somos muy apretados, y yo y su manager somos muy estrictos. Entonces, cuando comenzó a administrar Kreayshawn, y él sabía que ya había realizado giras para la E-40 y cosas por el estilo, vino a verme y me dijo: "Nutz, tengo este concierto con ella, quieres subir a bordo y dirigir la gira". para ella? "Y yo estaba como" Hagámoslo ". Y siguió creciendo.

No es ningún secreto: cuando piensas en Portland, lo primero que viene a la mente definitivamente no es el hip-hop. Entonces, ¿qué te motivó a ser un defensor de la música local?

Porque sé que aquí tenemos artistas de la droga. Tenemos artistas que necesitan ser escuchados. Además, aquí es de donde soy; No soy de ningún otro lado. No soy de Los Ángeles. No soy de la Bahía. Portland me ha dado el lujo de poder tener una carrera de rap y poder no solo ser una celebridad aquí, sino que podría ir a Los Ángeles y alguien podría venir a verme al centro comercial y decir: "Aww, you". ¡Refresque a Nutz de Portland! "

Hacer lo mío por mi ciudad me abrió tantas puertas, que sería estúpido intentar ir a otro lado e intentar actuar como si fuera de allí, o tratar de reclamar en otro lugar.

He estado hablando mucho sobre el barco de la música. Cuando escuchas ese término, ¿en qué piensas?

Solo pienso en personas como Jay-z que han creado tantas avenidas para ellos mismos y han establecido el modelo y continúan mostrando a las personas como yo lo que es posible. Poseer clubes, poseer parte de un estadio de baloncesto, compañías de licores y todo tipo de cosas así.

Es increíble simplemente sentarse y ver todo lo que es posible a través de la música y el hip-hop, y luego todas las diferentes avenidas y oportunidades que se crean a través de personas como Jay-z: gatos del mismo tipo de situación de la que procedemos.

Mucha gente en la música nunca ve la imagen completa. Simplemente se quedan atrapados en el arte como arte, y esperan que su música se promocione solo porque es buena. ¿De dónde crees que viene eso?

Creo que porque la música rap comenzó cuando eras un rapero, y todo el mundo te oye rapear y todos piensan que eres el mejor tipo. Y mucha gente hoy en día vieron el Master Ps y diferentes personas que han allanado el camino para la independencia del hip-hop. Master P y Cash Money mostraron a mucha gente lo que realmente era hacer que sucediera algo. Pero la gente no lo ve todo.

Incluso conmigo, por ejemplo, las personas no me ven por ahí a las 3 a.m. en bicicleta, y pongo mis propios carteles. La gente

no me ve a las 4 a.m. en mi sótano con 200 paquetes poniéndoles las etiquetas, imprimiendo las etiquetas, recopilando y reuniendo bases de datos y cosas así. Todo lo que ven es Cool Nutz, el rapero.

"¡He visto a Cool Nutz abrir para E-40! Hombre, Cool Nutz, ¡tienes que ponerme en un programa! Si abro para E-40, ¡será poppin! "Pero no ven todo el trabajo que te hizo abrir para E-40. O lo que te metió en la revista o lo que hizo que sucedan ciertas cosas.

La gente simplemente piensa: "Soy rapero, soy tonto, ¡soy más tonto que él! Por qué está haciendo eso? ¿Por qué no estoy haciendo eso? "

Muchos raperos no quieren repartir volantes, no quieren salir y vender CD porque sienten que deberían estar sentados en el VIP bebiendo champaña, mientras que la gente te mira diciendo "¡ooh, es famoso!"

Algunas personas simplemente están persiguiendo a la celebridad. No están persiguiendo una carrera. No persiguen hacer algo monumental o legendario. Están persiguiendo estar en el escenario en el Roseland con miles de personas gritando: "Ooh, él sacudió ese espectáculo". Y realmente, eso es todo.

Veo lo que estás tratando de hacer para cambiar eso. Tienes el evento Prohop en marcha, y has estado poniendo artistas a lo largo de tu carrera. Pero, ¿qué crees que necesita cambiar en la industria en su conjunto para promover a los artistas de la siguiente manera? Nuestra gente debe aprender a entender que tomarse el tiempo para escuchar y adquirir conocimiento es una parte importante del éxito. Rodearse de otras personas de éxito es también una gran parte de ello. Y creo que, tradicionalmente e inherentemente, muchas cosas se ocultan a nuestra gente en términos de conocimiento a largo plazo, longevidad, éxito generacional o activos que se transmiten.

Creo que desde esa perspectiva, como también se aplica al hip-hop, las personas deben recibir esa información. Se les debe dar esa oportunidad o la capacidad de que se les enseñe cómo ser realmente exitosos. Incluso con Jay-Z, alguien lo tomó bajo su protección y es probable que haya un grupo de personas que se hayan sentado con él y se lo hayan dado. él poderosa información y conocimiento. Él podría tener un mentor que ni siquiera conocemos. Puede que se sienta al teléfono durante horas hablando con Warren Buffet, y Warren Buffet le está dando todo este juego. Mucho de esto se trata realmente de información y conexión.

Si no tienes las conexiones o si no tienes la información, entonces eres un extraño.

¿Qué sigue para ti? ¿En qué estás trabajando?

Estoy trabajando en nuevos álbumes, en música nueva, en el lado de la administración, me refiero a las mismas cosas que en el pasado, pero la mayor parte de eso ahora es descubrir el siguiente nivel de progresión de la misma. Cómo llevar las cosas al próximo nivel. Cómo convertir lo que ya he construido en algo más grande. Cómo avanzar a lo siguiente.

No me estoy haciendo más joven, así que ahora es el momento de crear algo que pueda transmitir a mis hijos. Cosas que no me dieron, información que no me dieron o un juego que no me fue transmitido. Quiero estar en condiciones de transmitir eso a mis hijos.

¿Qué consejo le darías a todos los músicos?

Trabaja más duro que todos los demás y haz un seguimiento.

Seguimiento ?

Cuando trabajas y te encuentras con personas, o haces que algo positivo suceda, una de las cosas más importantes que puedes hacer es hacer un seguimiento con esa persona o con la situación. Puede obtener la tarjeta de presentación de alguien y no llamarlo, o no presentarse.

O puede ir a un espectáculo, y el dueño del club está diciendo: "Oye, me gustaría hacer más cosas contigo", pero en lugar de seguirlo, ¿estabas en el club pateándolo, emborrachándote, perdiendo su tarjeta, y otras cosas que sabes? Así que básicamente, si eres un músico, no pierdas de vista las conexiones que podrías hacer, y siempre estarás pensando en eso?

¡Exactamente! Otra cosa es que nunca se sabe quién es quién o quién será alguien. Un ejemplo clásico es Macklemore.

Macklemore solía abrir para grupos que yo administraba. Y ahora él tiene la canción número uno en el país. Y él es de Seattle. Nadie pensó que haría algo a ese nivel o ese calibre cuando vas a un espectáculo y lo ves golpeando a 60 personas.

Pero la parte más importante es trabajar más duro que todos los demás. Cuando todos los demás quieren estar pateando, fumando marihuana y gritando a las mujeres, podrías estar en algún lugar leyendo un libro o haciendo otra cosa que beneficiará tu carrera musical.